边界，从平面到立体都结合起来。
所以说了不起的人在哪个时代都有。
也许只是蹲在这莫高窟不起眼的一个匠人，在上千年前，就能无师自通的创造这样的艺术形式。
万长生内心也是真的在朝圣：“我现在其实是学雕塑的，从小也是画壁画、做泥塑菩萨，可是就从来没有想过把两者这样结合起来，画满壁画的墙面却可以这样用浅浮雕来发展出立体感，模糊了两者之间的关系，景仰！”
这又让研究所、景区的领导们自豪不已：“所以活到老学到老啊，多来多回来多交流！”
专家却认真：“这一点点意义有这么大？”
对啊，对莫高窟来说，几百窟壁画、雕像，几万平米的画幅、几百上千尊的佛像，你关注点居然是这么不起眼的一点点浮雕？
万长生也就认真解释：“我是蜀川人，我们蜀川的浮雕砖其实算是比较有名的了，但实际上如果联系世界艺术史来纵览，相对古希腊古典主义而言，中国古代其实没有真正意义上的浮雕，散点透视，符号化，山石树木全是人物和情节的投射，造型主观化，整体布局更像是一种拼贴，这种特点在各种古墓雕刻砖，还有大户人家的床板雕刻上面都能看到，这就跟中国画讲究把气韵生动作为第一目标一样，我们是在法度和既成的语言中寻求无限拓展的空间，自然法则和理性客观的真实感则被摒弃了。”
周围一大群人听得一愣愣！
多半都有点跟在听天书一样，不明觉厉的那种漂浮。
每个词都明白，可是组合起来怎么就有点晕呢？
贾欢欢在的话，一定会高喊：“长生哥！你又在忽悠人了。”
起码唯一还在这里的杜雯就使劲忍住笑。
她也知道这招。
没错，这跟万长生在观音庙前刻章忽悠游客的那些什么朱雀青龙的词儿如出一辙，只是以前用文言文和凶险吉兆，现在换成了高大上的设计科研专业术语。
就像他笑话陈大伟那样，这可是设计专业必备的功底啊，五分的作品，都能忽悠得跟九分十分一样！
那位专家还严肃的点头：“这个思路，我们从来没想过，你说的浮雕砖对比这个，应该是有些不同的。”
万长生笑：“您这是研究文物，我们看待的是艺术差异，来，您看这菩萨的肩部线条，用錾子轻轻切下来又打磨过，这就是古希腊古典式浮雕的特点，能看出来空气感，人物、动物无论正侧面，依据自然态势在石面上渐次凸显出来，再看看这发髻，他放在身前的手掌，对比出来没有？这里制造出了前实后虚的观感，从手掌指节的精细，哪怕只是一点点浮雕，再到脖子，最后这点头发依次渐隐，最后慢慢融化在石头中……理解到这种感受吗？这后面的石头一开始就被当做了透明的空气
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